Joy de Rohan Chabot, qui fit de son fief, le bonheur de réinventer la Nature qui l’entoure, aux confins de l’Auvergne et du Bourbonnais. L’orangerie du château transformée en atelier, s’ouvre sur un parc à l’anglaise, dominant la Morge et le bois des lapins qui invite à l’inspiration.

Bien longtemps après l’austère connétable, Archambaud de Bourbon, au XIII e siècle, qui hommageait, ici, pour son bien à l’évêque de Clermont, Joserand est devenu le royaume des poufs «Scarole» et autres laitues confortables ! Tout ce que touche Joy de Rohan Chabot devient féerie Végétale.

Faune et Flore se conjuguent avec élégance, voir onirisme. Une chouette vous scrute sur la branche d’un lampadaire, les poissons rouges nagent là où on ne les attend pas… Mobilier et objets sont toujours un hymne à cette nature bienveillante. Sachant maîtriser le fer, autant que le verre, ou la laque, son dessin a séduit aussi la mode (Dior Lanvin), et les Arts de la table avec Bernardaud et la Porcelaine de Paris.

Le minimalisme ? très peu pour elle. À Joserand, sous son pinceau, les oiseaux chantent, les papillons volent, et les chats admirent !
Les veillées ne sont jamais très longues, car il y a toujours une exposition à préparer. Récemment pour Art Paris au Grand Palais.
Prix des Arts Décoratifs en 1987 décoratrice des Régine Clubs à travers le monde, jusqu’où la nature l’inspirera t -elle ?
Aussi longtemps que les jardins auront une âme et que la nature sera à la mode c’est-à-dire toujours …

Marie-Thérèse JOLY

JOY DE ROHAN-CHABOT

Questionnaire-découverte 

- Quel est le ou les jardins au monde qui vous ont le plus enthousiasmé ?                                  

Des jardins dans la littérature, tous ceux décrits par Colette et l’extraordinaire jardin dans la faute de l’abbé Mouret de Zola.

- Quel est l’endroit de votre jardin où vous aimez vous réfugier ?

Parmi les salades, dans mon potager.

- Enfant que vous apportait le jardin ?                                                                                                                     

J’étais une enfant solitaire et je parlais plus volontiers aux plantes et aux insectes qu’aux personnes.

 - En quoi la nature est-elle votre confidente privilégiée ?

Je me retrouve sur la même longueur d’onde avec toute sa force et toute sa fragilité.

 - Les animaux de la forêt en Auvergne que vous aimez ?

J’aime les faucons crécelles, les chouettes, j’aime les corbeaux, j’observe aussi les pigeons qui viennent pondre et couver dans ma lingerie, et je nourris les oiseaux. En fait, j’aime tous les animaux, en particulier les « plumeux » et les « poilus ».

- Les fleurs que vous adorez sur votre table?

Actuellement je suis fascinée par les graminées et les modestes plantes de bord de route.

- Votre plus beau souvenir de jardin ?

Très petite, chez ma grand-mère, l’odeur des roses thé après la pluie. C’est ma madeleine de Proust.

- Vers quelle époque avez-vous été portée à créer du mobilier de jardin ?

Il y a quinze ans pour la boutique Lanvin, un mobilier de jardin d’hiver. J’aime amener par le mobilier, le jardin dans la maison.

- Vous aimez peindre et sculpter le jardin mais aimez-vous jardiner ?

J’aime énormément jardiner et suis très bon jardinier, avec la chance d’avoir la main verte.

- Votre réalisation, faisant partie de l’exposition, dont vous êtes fière ?

Je ne suis fière de rien, mais j’aime particulièrement les chaises pensées.

Joy de Rohan-Chabot

Les Jardins Immobiles

Lison, héritière de la paille d’or

Lison de Caunes est diplômée de l’Union centrale des Arts décoratifs, section reliure-dorure.

Tout en pratiquant la reliure, elle s’intéresse aux matériaux utilisés par les décorateurs des années 20, comme son grand-père que, petite fille, elle se souvient avoir vu travailler dans son atelier. Dans les années 70, elle se lance à la recherche des techniques quasi perdues utilisant des matières rares, mêlant ébénisterie et gainerie, expérimentant le travail du galuchat, de la coquille d’œuf, du parchemin et, pour finir, de la marqueterie de paille. Elle découvre alors toute la richesse de cet artisanat et devient une collectionneuse avertie des meubles et objets en marqueterie de paille. Dont ceux fabriqués par son grand-père. Ils sont hélas souvent dégradés. Après s’être totalement approprié la technique, elle se spécialise dans la restauration de ces œuvres, témoins souvent oubliés d’un remarquable savoir-faire.

La paille utilisée pour la marqueterie est de la paille de seigle, cultivée et récoltée à l’ancienne. Elle est séchée et teintée puis ouverte et aplatie à l’atelier. La paille possède un vernis de silice naturelle qui la rend résistante et imperméable avec un entretien facile à la cire. Composition florale, maîtrise des couleurs, marqueterie en soleil sur des petites boites, des meubles, des paravents, marqueteries murales, n’ont plus de secret pour elle.

Lison devient la spécialiste de la marqueterie de paille et membre des Grands Ateliers de France 1996, institution qui fêtera ses 20 ans en 2013. Son élévation au titre de «Maître d’Art» en 1998 en fait même une référence, reconnue mondialement

Lison se consacre désormais à la création de meubles, d’objets de décoration et même à la décoration de murs, de plafonds, voire de pièces entières en marqueterie de paille et, ce, dans le monde entier, pour des clients plutôt fortunés.